“为什么是它？”

自从行政中心的走廊变为画廊，这就成了最常闲谈的话题。很多人会在走廊上停驻，望着其中的某一幅，也许是抽象艺术的先驱瓦西里•康定斯基的《方格里的同心圆》，超现实主义绘画大师胡安•米罗的《蓝色II》，又或是宇宙画家保罗•克利的《新和谐》，思考、谈论。

谈画之前，我们先聊聊建筑。

一直以来，欧亚都被认为是西安本地区最具现代设计感的大学。

以行政中心为例。砖红搭配灰、白、蓝的外立面体现着新工业时代的艺术审美，自然而朴素。位于大厅入口东侧的垂直绿化墙，既丰富了空间结构层次和景观艺术效果，又为建筑本身带来一股生命力。位于楼体中心的特殊装置“鸟巢”，作为互通空间里的会议区域，全透明的玻璃架构外层同等距地包裹着木条，既不影响光线的穿透感，又保留了一丝视线的隐秘感。考虑到光的因素，行政中心楼层的颜色透明度各异，由下自上逐层加大。渐变色的回廊墙体，围绕并包裹着位于不同楼层、不同位置的3个鸟巢，好似太空中的球体，让置身其中的人仿若漂浮一般，慢慢遗忘外界而进入一个新的境界。

即便是十年前的建筑“联体教学楼”——同样是采用砖墙承重结构，依靠简朴的体块空间组成表面起伏和凹凸，富有节奏感；窗户采用较大幅面，保障阳光的充足摄入；拥有多个出入口，方便人们从不同方向进入——也隐隐约约能看到一些德国包豪斯学院的影子。

现代化的建筑风格，注定了其所拥有的画作本身不可能是古典主义的，而更偏爱于不那么具象的现当代作品。正如包豪斯学院的创始人格罗皮乌斯在国立建筑艺术学校成立那一天所说的：“让我们建造一幢将建筑、雕刻和绘画融为一体的、新的未来殿堂，并用千百万艺术工作者的双手将它矗立在高高的云端下，变成一种新信念的标志。”欧亚正在中国这片地界儿上，努力建造着一座别致的大学花园，引领一种新大学的风潮。当然，这份“引领”不仅限于建筑本身，更在于其对教育变革的种种探索与创新。

回到画作本身，重要的不是“它是什么”，而是“你看到什么”。

Joan MiroBlue II 

行政中心的画廊目前拥有13位艺术家的25幅作品。

这当中，有通感、联觉的康定斯基用绘画展现美妙音乐，梦幻的克利凭其干净和纯真之心绘制儿童涂鸦，诗意的夏加尔用失重状态下的人与物把天空画的充满生活；

也有崇尚褪去艺术圣光的沃霍尔把流行图像和都市生活最常见的平庸物品带入艺术，声称凡物皆是艺术的约翰斯向当时的世界投以既嬉戏人间、又严肃认真的一瞥；

更有极致的亚伯斯用一生探求色彩和造型间微妙的关系，醉心于数学概念形象表达的埃舍尔以其怪异与结实的想象创造冷静与充满理性的精细……

如果说大学是学习知识的地方，是根据个人对知识的不同理解拼装人生和世界的过程，是个人发现问题并寻找答案的过程。行政中心走廊上悬挂的画作也同样。作为人类社会最后也是最高的奢侈品，它的价值并不以其功能性来体现，而在于它的唯一性、非再生性和非确定性。艺术本身没有答案，每个人都可以充分地释放你的想象，自行解读它的含义。

如果什么都没有读到，不好意思，那可能是你还没有准备好。

结语：这是只有我们才知道的密码。

Jasper Johns  0 through

很多年前，行政中心画廊的发起人之一的苏中秋老师，曾赴法国做学术访问。因语言不通，遇到同行时只能尴尬地微笑。直到对方指着一把钢管皮革椅，眼神中似有探究：你知道这是什么吗？“瓦西里椅”，苏老师脱口而出。

那个瞬间，已不再是对一把椅子的谈论，而是对彼此身份、文化背景的符号认知。

行政中心走廊上悬挂的画作也同样。当讨论的话题从“今天吃什么”“今天的天气怎么样”，变为“今天看了一个展览”“昨天参加了一个论坛”，我们的圈子、所使用的语言也将不同。

参考材料：瓦西里椅是世界上第一把钢管皮革椅。采用钢管和皮革的结合，造型现代化的新家具，得到世界广泛的欢迎。因是设计大师马歇尔•拉尤斯•布劳耶送给老师瓦西里•康定斯基的生日礼物，故而取名为"瓦西里椅(Wassily chair)"。

（宣传部 姚川予/撰稿）