近两年， 《捉妖记》 《九层妖塔》《钟馗伏魔·雪妖灵魔》 《画皮》 《寻龙诀》等以异类生物为主要元素的电影大行其道，“这类影片中，以妖魔鬼怪为代表的异类生物比较多，票房高;从技术角度讲，这类影片标志着国产电影较高的制作水准，给人带来新气象、新思维和新的视觉冲击力;同时，这类电影还关联到像《聊斋志异》 《山海经》等中国传统文化。 ”在由中国艺术研究院影视艺术研究所举办的第十四期影视大讲堂：异类生物——中国电影与鬼妖文化的研讨中，中国艺术研究院影视艺术研究所所长丁亚平如是说。

　　妖魔鬼怪只是皮相内里是警世喻人

　　异类生物的电影，作为中国电影新的增长点，片中所涉及的“妖魔鬼怪”在电影史上并非新鲜事，但表达的价值观和世界观是否符合当下中国社会的发展需要，则是值得探讨和关注的;同时，以好莱坞电影为参照，中国的“妖魔鬼怪”电影能否成为一个新的类型，在全球化的舞台上，与他国电影同台竞技，仍显得任重道远;“妖魔鬼怪”仅是皮相，内在承载的传统文化和对现实观照仍是创作的基本原则。

　　中国电影资料馆研究员、 《九层妖塔》策划李迅认为，在世界电影史上，异类生物的电影有着悠久的传统，像瑞典早期电影《幽灵马车》 ，黑泽明、库布里克等人都拍过相关的电影。笼统来说，近年《哈利·波特》 《霍比特人》都算是这类电影，“在类型上来说，这些都会被划分到奇幻电影下面” 。

　　早期的异类生物电影主要是跟情节剧结合，给世人警醒、教育的意义，李迅说：“像《圣诞颂歌》从1938年第一次拍成有声电影，到上世纪七八十年代，再到2009年，被翻拍过很多次，包括电视剧改编，其中就讲述了情感的救赎， 《幽灵马车》也是这种故事，从文化上源于西方的宗教。中国可能还是从儒家礼教来建构故事，咱们所讲的鬼故事基本上是讲不为社会所容或者说经常被压抑那种情绪的宣泄，像谈恋爱、谈感情，最后总的来说是突出教育意义和教化的。 ”中国艺术研究院研究员赵卫防补充道，异类生物电影，在今天至少应该有两点突破，一是新的世界观表达，二是新的影像表达。他说：“世界观的营造过程必须是在特别庞大的世界体系和脑洞大开的前提下创造多层空间，其实，当下这类影片面对的主要是年轻的观众，世界观要能赢得他们的认可。像《捉妖记》中人妖平等的观念，片中的妖怪胡巴就是萌文化的代表，这与《倩女幽魂》里恐怖的妖怪形象是截然不同的。 ”

　　构建立得住的人物和世界

　　在遵守国家法律法规的前提下，惊悚片、恐怖片中是不能出现鬼的，基本上最后都会归为幻觉、梦境的设定，李迅表示，在此语境下，近两年一些惊悚片、恐怖片打擦边球，做得比较巧妙的是《催眠大师》 ，充分利用了惊悚元素，既有惊悚恐怖的气氛，最后还不跟鬼沾边。

　　但是所谓的“打擦边球”对电影产业的发展和电影类型的完善并无实质性帮助，李迅说：“打擦边球很难做到突破，虽然会有一些固定的观众，实际上每年都有这样的片子被制作出来，几百万元的投资，然后能回收几千万元就是天花板了，但是整体规模比较小，市场份额也比较小。 ”

　　在李迅看来，像《九层妖塔》《寻龙诀》这样进入主流大众视野的影片，才是这一类型的最终目的。李迅表示，一部电影，最重要的元素有三个，故事、人物、自足的世界，古典电影中，故事最重要，但是现在，人物变得更重要，像系列电影《哈利·波特》 《魔戒》 《霍比特人》 《加勒比海盗》 《复仇者联盟》 ，这种系列片的故事较为常规，但人物确定起来，为观众所喜爱之后，电影就变成可持续的了， 《复仇者联盟》有了那群人物，无论拍成什么样都有人去看。因此，对于现在的大片来说，人物是非常重要的。还有一点，就是电影中的世界，这些人物之所以鲜活，之所以能够把故事编出来，特别是数字特效作为基础的那个宇宙、那个空间，这是故事赖以发生的基础，所以世界应该是最重要元素。因此，一部不错的异类生物电影，应该是人物立得住、世界建构成熟的。 《九层妖塔》有价值的地方在于把科幻电影元素嫁接到此类影片中。

　　近年来，关于异类生物的华语电影，出现了技术理性的倾向，中国艺术研究院研究员李清表示， 《不能说的秘密》讲述一个逝去的女人与男主人公相遇的过程，就不同于类似的《胭脂扣》 ，其穿越的过程就是按照现代的，建立在精确数学逻辑的基础上，来确定她在什么情况下才能穿越。华语电影与好莱坞的不同之处在于奇幻与科幻的分野清晰，在中国艺术研究院副研究员孙承健看来，科幻是以自然科学为参照系确定类型范式，而奇幻片是以神话原形为参照系类型范式的，并由此构成了两种类型截然不同的影像话语。