在文艺工作座谈会召开一周年之际，习近平总书记《在文艺工作座谈会上的讲话》公开发表，中共中央印发了《关于繁荣发展社会主义文艺的意见》，中宣部等部门召开了繁荣发展社会主义文艺推进会。近日，中宣部组织编写的《习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话学习读本》出版发行，恰逢其时，此读本必将对广大党员干部和文艺工作者深入学习贯彻总书记《讲话》和中央《意见》精神起到重要的推动作用。

　　11月9日，中宣部召开《习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话学习读本》出版座谈会，广大专家学者结合《读本》，进一步深化对习近平总书记重要讲话精神的理解。

——编者

　　坚持文艺发展的“四个根本”

　　□ 中国文联党组成员、书记处书记 陈建文

　　在文艺工作座谈会召开一周年之际，习近平总书记《在文艺工作座谈会上的讲话》公开发表，中央印发了《关于繁荣发展社会主义文艺的意见》，召开了繁荣发展社会主义文艺推进会，这是文艺界的大事、喜事，意义重大，影响深远。近日，中宣部组织编写的《习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话学习读本》正式出版发行，恰逢其时，必将对广大党员干部和文艺工作者深入学习贯彻总书记《讲话》和中央《意见》精神起到重要的推动作用。

　　理解和把握总书记重要讲话精神，既要全面准确，又要抓住精神实质，突出重点。通过学习讲话和《读本》，我感到有几个重点，需要我们认真学习领会、深刻理解把握，以便于更好贯彻落实。

　　首先，要担当一种使命，即自觉担当起吹响中华民族伟大复兴时代号角的神圣历史使命。习近平总书记指出，实现中华民族伟大复兴，文艺的作用不可替代，文艺工作者大有可为。广大文艺工作者要从这样的高度认识文艺的地位和作用，认识自己所担负的历史使命和责任，积极响应总书记的号召，努力成为时代风气的先觉者、先行者、先倡者，创作更多有筋骨、有道德、有温度的文艺作品，让奋进中的人民从文艺中看到自己的身影、听到自己的心声，更加朝气蓬勃地走向未来。

　　要弘扬一种精神，即自觉弘扬中国精神、凝聚中国力量，为实现中华民族伟大复兴提供强大精神动力。习近平总书记指出，中国精神是社会主义文艺的灵魂，文艺工作者是灵魂的工程师。广大文艺工作者要积极响应总书记的号召，充分认识肩负的责任，把社会主义核心价值观生动活泼、活灵活现地体现在文艺创作之中，把爱国主义作为文艺创作的主旋律，通过文艺作品传递真善美，传递向上向善的价值观，继承和发扬中华民族优秀传统文化，创造出更多具有中国风格、中国气派的优秀作品。

　　其次，要坚持“四个根本”，即坚持文艺发展的根本任务、根本方向、根本方法和根本保证。文艺工作者应该牢记，创作是自己的中心任务，作品是自己的立身之本，努力创作立得住、传得开、留得下的文艺精品。要牢记根本方向是要为人民服务、为社会主义服务，坚持以人民为中心的创作导向，把满足人民精神文化需求作为文艺和文艺工作的出发点和落脚点，把人民作为表现的主体，把人民作为文艺审美的鉴赏家和评判者，把为人民服务作为文艺工作者的天职。要牢记文艺创作的根本方法就是扎根人民、扎根生活，在人民中体悟生活本质、吃透生活底蕴，创作出激荡人心的作品。要牢记文艺发展的根本保证就是坚持党对文艺工作的领导。

　　再者，要防止两种倾向，即防止文艺在市场经济大潮中迷失方向，防止文艺在为什么人的问题上发生偏差。习近平总书记指出，一部好的作品，应该是经得起人民评价、专家评价、市场检验的作品，应该把社会效益放在首位，同时也应该是社会效益和经济效益相统一的作品。当两个效益、两种价值发生矛盾时，经济效益要服从社会效益，市场价值要服从社会价值。文艺不能当市场的奴隶，不要沾满了铜臭气。

　　最后，要克服一个突出问题，即克服当前文艺最突出的“浮躁”问题。习近平总书记指出，当前，一些人觉得，为一部作品反复打磨，不能及时换成实用价值，或者说不能及时兑换成人民币，不值得，也不划算。这样的态度，不仅会误导创作，而且会使低俗作品大行其道，造成劣币驱逐良币的现象。广大文艺工作者要积极响应总书记的号召，志存高远，耐得住寂寞，坚持不断创新，以精益求精的精神，努力创作出更多思想精深、艺术精湛、制作精良的文艺精品，奉献给广大人民。

　　成功的文艺实践启迪了我们

　　□ 《光明日报》总编辑 何东平

　　文艺工作座谈会上的重要讲话，是习近平同志治国理政思想的重要组成部分，与马克思主义文艺观一脉相承。讲话是继72年前毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》之后，指导文艺工作和文化建设的又一重要纲领性文献。全面领会讲话的丰富内涵，并举一反三地应用到活泼的文艺实践，需要一本导向正确、内容完整、深入浅出的权威辅导读物。中宣部精心组织编写的《习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话学习读本》堪当此任。《读本》起草数易其稿、精益求精，并征求了一批学养高深的文艺家、文艺批评家的意见。《读本》能够充分地凝练时代精神、彰显前进方向、折射发展态势、反映群体心声，对于广大党员干部、文艺工作者和媒体从业者更好地认识文艺工作的重要作用、把握文艺工作面临的形势、落实文艺工作的指导思想和方针原则，具有重要的理论价值和现实意义。

　　总书记的重要论述和《读本》的解读阐发，在《光明日报》的办报实践中得到充分印证。总书记在阐述“社会主义文艺，从本质上讲，就是人民的文艺。”这一观点时，讲到了他在河北正定工作时结识作家贾大山，印象最深的就是贾大山忧国忧民的情怀。《光明日报》与贾大山有特殊的渊源。早在1980年，我们就刊发了评介贾大山的文章《生活·政治·艺术》。这篇文章点明：实际生活中的矛盾和斗争，广大群众心中的问题和要求，是贾大山创作的出发点。《读本》中以一定篇幅介绍了贾大山的创作，对他热爱人民的情怀做了阐发，从一个侧面显示出《读本》精准的甄别眼光和强烈的导向意识。

　　时间往前追溯，在66年的发展历程中，《光明日报》刊发了一大批文化文艺名家的处女作、代表作、成名作，像大家熟知的王蒙《夜的眼》、彭荆风《驿路梨花》、梁衡《晋祠》等等，口口传诵、流传至今。这些成功的文艺创作，印证了《读本》中阐述的“只有通过扎实而艰辛的劳动，将艺术理想和生活体验、情感积累和形象塑造，通过艺术个性，风格化地表现出来……才能创造社会价值，才能被大众认可”的观点。而这一思想观点，正是从古今中外洋洋大观的文艺实践中，汲取养分、提炼升华，最后呈现在我们面前的，经受了实践检验、代表着先进文化前进方向的社会主义文艺观和文艺创作规律的结晶。

　　《读本》为我们诠释解读习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神提供了一个范本。《读本》阐发的主题不可谓不宏阔，但语言风格却通俗形象、生动鲜活。比如，强调文艺家不能唯利是图时，形象地指出不能把文艺作品简单地当成“取款机”，强调作品要接受人民检验时，说文艺工作者不能光看“评委席”、不看“观众席”等等。

　　《读本》通过对总书记重要讲话条分缕析的解读阐发，还为我们揭示了文艺评判的标准和规律。应当通过学习和运用《读本》，增强对文艺作品的洞察力、鉴赏力，更好地指导未来工作。比如，《读本》中谈到：“文艺需要想象和虚构，需要才情和技巧，但是任何兴会妙语、鬼斧神工，都紧紧依附于生活，虚构和想象不过是现实生活的折射。”这就为我们评判每天产生的大量文艺作品，特别是近年来迅猛发展的网络文艺作品提供了重要标准。再比如，《读本》谈到：“中华美学在表达上，讲究意象、意境、以物比兴、托物言志、情景交融，推崇情、趣、境、韵、味、品等格调神韵”，这就为我们鉴赏艺术作品是否具备中华美学精神和中华审美风范提供了一把标尺。

　　总之，《读本》既有理论指导意义，又有可操作性，既站位高，又接地气，是一本管用的权威读物。

　　提纲挈领 精准阐释 得其神髓

　　——《习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话学习读本》读后

　　□ 中国社会科学院外国文学研究所党委书记 党圣元

　　正如习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话中所指出的那样，近年来，在文艺创作方面，存在着有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”的现象，存在着抄袭模仿、千篇一律的问题，存在着机械化生产、快餐式消费的问题。这些问题的深层原因，与上世纪80年代末、90年代初以来文学领域出现的所谓“告别理想”“躲避崇高”“纯审美”等去意识形态化、去道德化的文艺思潮密切相关。当时，理论批评界对此是有过敏锐警觉和深刻批判的，但是也有一些理论批评文章将此作为解构极左文艺思潮和文学政治工具化的手段予以热情拥抱和赞赏，而有意无意忽视其严重危害性，在一定程度上为这一倾向的扩散起了推波助澜的作用。

　　紧随其后，随着商品化大潮的袭来和全球化思潮的涌入，以及后现代主义文化观念的传播，文艺创作和批评在思想价值坚守方面出现了退却甚至失守，文艺社会责任和历史理性意识日渐弱化，文艺粗鄙化、娱乐化、平面化、庸俗化等大行其道。这种倾向与上世纪90年代以来文艺领域的一些颓败文风和种种文弊互为表里，在一定程度上影响了社会主义文艺的健康发展。我们有充分理由相信，习近平总书记《在文艺工作座谈会上的讲话》的公开发表和《习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话学习读本》的出版，对革新文风、革除文弊，引领文艺积极向上、健康发展，唤起和强化文艺工作者的社会责任心和文化担当意识，发挥文艺工作在中华民族伟大复兴中国梦实现过程中的独特功能必将产生巨大的推动作用。

　　从上世纪90年代初以来文艺的实际情况来看，在一些创作者那里，“为艺术而艺术”往往流为一种自我标榜的口号和工具，并且在口号化、工具化中隐含着艺术之外强烈的政治、意识形态方面的抵触情绪和诉求，以及渔猎名利方面的渴求。习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话中所列出的文艺创作问题清单，是围绕文艺“为什么人”，文艺在思想、文化、美学方面应该体现什么样的精神品格和承担什么样的职责功能而进行的归纳与总结，其中突出的是“人民”二字。总书记指出，其根本在于“是否能为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀”，关键在于能否“扎根人民、扎根生活”。这就要求文艺工作者应该承担起时代赋予的历史使命，以人民为生活主体，与时代、人民同呼吸共命运，通过优秀作品充分反映社会现实和表现人民的情感意愿，写出扎根于人民、来源于生活、服务于人民、经得起时间考验的优秀作品。

　　纵观20世纪90年代之后文艺的变化轨迹，我们能够真切地看到市场化和消费主义思潮对于文艺创作所产生的喜忧参半的效应和作用。文艺的社会聚焦作用正在被经济利益的巨大诱惑和全媒体带来的大众化潮流所淡化，传统的教化功能逐渐被消解，适应大众文化特征的娱乐消遣功能开始彰显，相当多文艺作品迎合市场、迎合读者观众以求得畅销和赢利，文艺的感性狂欢、轻浮戏谑、私密张扬等现象渐渐成为趋势。然而，优秀的文艺作品不仅要注重真善美，更要追求其社会效益，要能够对国家、民族、历史、人民承担起必要的社会责任，能够在正当与不正当、应当与不应当之间确立明确的认识和选择的是非原则，划定一个不可碰触和逾越的“禁忌尺度”。只有这样，文艺作品才能在合理、合法地谋求自身经济利益的同时，推动和引领当下思想文化，促进文艺健康发展。

　　通过研读《读本》，我们深切地感受到，作为一个文艺理论批评工作者，应当以习近平总书记重要讲话为指南，通过既具有意识形态责任感、又具有理论创新的研究成果，弘扬正能量，提倡主流价值观，在引领文艺创作风气方面有所作为。

　　加强音乐评论工作 推动音乐艺术发展

　　□ 中央音乐学院院长 王次炤

　　习近平总书记指出，要高度重视和切实加强文艺评论工作，打磨好批评这把“利器”，把好文艺批评的方向盘，运用历史的、人民的、艺术的、美学的观点评判和鉴赏作品，倡导说真话、讲道理，营造开展文艺批评的良好氛围。习总书记的这些重要思想，为当前文艺批评指明了方向。

　　音乐评论要以马克思主义文艺理论为指导，客观、公正、辩证、历史地看待问题。要继承创新中国古代文艺批评理论优秀遗产，批判借鉴现代西方文艺理论，丰富评论的历史深度和视野广度。要用历史的眼光观察和确立符合人民大众的审美标准，引导人民大众获得日趋高尚的审美需求。要站在历史的高度和未来远见上，引导人民大众的审美需求。

　　音乐评论像一面镜子，它既体现在对作曲家和作品的优劣评价上，也体现在向听众指引正确的审美评价上。因此，音乐评论必须坚持政治标准和艺术标准的统一，切忌用商业利益去衡量作品的价值。要遵循音乐艺术的规律，立足于作曲家的创作个性和艺术风格评价音乐作品。

　　不做平庸的播报机

　　□ 中央电视台节目主持人 董卿

　　习近平总书记在文艺工作座谈会上说：“实现中华民族伟大复兴的中国梦是长期而艰巨的伟大事业，伟大的事业需要伟大的精神。”对于所有的文艺工作者来说，创作无愧于时代的优秀作品正是激励、呼唤、传播这种伟大精神。艺术创作本身是我们的职责，艺术作品也是我们的立身之本，作为电视台的一名主持人，同样概莫能外。只是主持人不同于文学家、表演艺术家，他的创作是具有电视制作规律的一种艺术创作。我做电视主持人20年，主持过上千场的节目，从奥运会、世博会、亚运会到国庆节、中秋节、春节到抗震救灾、“五个一工程”、文化论坛等等，不同的节目会涉及政治、经济、科学、文化、艺术、教育等方方面面，而一台电视节目的受众少则数百万多则数亿人次，所以当你手持麦克风，站在舞台的中央，你讲什么、怎么讲，你的讲话有没有给人带去思考、带去信息、带去愉悦、带去感动、带去正能量，能不能真正地让观众喜欢和接受，这就关乎主持人的艺术创作、主持人的作品。那么如何创造出主持人的好作品，如何用优秀的作品激发伟大的时代精神呢?我有两点比较深刻的感受。

　　第一就是深入再深入、准备再准备。主持人的创作过程其实就是节目录制前细致地翻阅背景资料、采访幕后、撰写提纲、草拟案头，在掌握了海量的信息素材后再去粗取精、去伪存真，由此及彼、由表及里，最后在镜头前以最恰如其分的态度和最精准的语言把它表达出来。所以要做一名称职合格的主持人，他的作品必须经得起千百万观众的检验。时至今日电视依然是受众最多、传播最快、信息传递最有效的媒体之一，所以对电视节目的创作不能放低标准。就像从2004年我开始主持“青歌赛”，最多的时候连续43场直播，如果只满足于报报选手的姓名、曲目、分数，是可以比较轻松地完成，但后来我发现参赛的许多选手背后都有非常感人的故事，于是在没有任何人要求的情况下我自己给自己增加了工作量，原本只需要每天下午5点到现场，我提前到中午12点，看选手们走台，然后和他们每一个人交谈。我把掌握到的一手资料经过提炼加工，总结成不同的亮点穿插到直播过程当中。至今我还记得那位因为参赛阶段正值妻子的预产期，于是给孩子起名“青歌卓玛”的来自云南的彝族选手;出身单亲家庭靠母亲当月嫂供养上大学读研究生的选手泪洒现场感恩母亲;穿着妈妈亲手缝制的壮族服装第一次回到中国的美籍华裔姑娘，通过镜头向身在广西、从未见过面的父老乡亲深深鞠躬以谢乡情……所有这些动人的故事都让大赛更立体更丰富更好看，观众在享受美好声音的同时更感受到了美好的心灵。习总书记说：“艺术的最高境界就是让人动心，让人们的灵魂经受洗礼，让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美。”这是对艺术创作特别朴素也特别精准的一个要求。

　　第二点感受是主持人不要做平庸的播报机。电视节目制作的一般规律是主持人往往是最后一棒。节目主题、内容包括流程前期都基本确定，最后录制前会把台本交到主持人手上，所以很多人会习惯性地照本宣科。但是具有责任感的主持人会主动地参与到前期的策划创作当中，提前了解节目的内容，感知节目的情境。就像这几年的春节晚会，主持人也会早早地和导演组聚集在一起，在撰稿人还没有落笔之前群策群力，最大限度地发挥主观能动性，对自己所说的每一句话反复掂量反复推敲。比如2014年春晚中张国立对“时间都去哪儿了”的深情独白、主持人群体把自己的名字和“马上”这个热词组合在一起的对接;2015年春晚中我对道德模范朱清章三十年如一日，用赤子之心唤醒植物人母亲的平实讲述，都获得了观众的一致好评。主持人如果只是做一个传声筒，那就失去了主持的意义。作为精神文化产品的生产者，以创造性的智慧和个性化的劳动为观众提供精神食粮是我们的职责，特别是作为中央电视台的主持人，讲好中国故事、传播好中国声音、阐发好中国精神、展现好中国风貌，更是时代赋予我们的光荣和使命。