引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

今天弘扬中华民族优秀传统文化，特别是戏曲文化，河南是一面旗帜，李树建是一面旗帜，将戏曲艺术的理论和实践结合起来，从实践上升到理论又是一面旗帜。

多媒体只是舞台剧的辅助，观众要靠台上人物的悲欢离合、情感的宣泄来感受时代背景，而不是通过读字幕和看视频。

编纂“中国豫剧”是一件有远见卓识、有开创性的事情，它将把豫剧这个剧种从舞台表演到学术理论进行全面总结，对全国其他地方剧种都有示范性的作用。

甭管怎么说，能够把几个不同的故事贯穿起来，离不开老舍留下的好文本，方旭让我们直观地看到了一种世俗的美好。

《红岩魂》全剧没有枪声、没有审讯、没有伤痕，展现革命先烈的人物群像，给观众以启迪。

3D全景声京剧电影《曹操与杨修》昨世界首映，获得观众与业界的高度评价。有专家认为，该片以及一系列戏曲电影的诞生，是传统文化的创造性转化与创新性发展在上海的一次次生动实践。

继上海成功首演之后，舞台剧《繁花》第一季将于6月21日至24日在北京天桥艺术中心连演四天6场。

在当前戏曲创作格局中，现代秦腔《关中晓月》以高度的艺术品质为戏曲历史剧创作推出了又一佳作，代表了郑怀兴先生在《傅山进京》之后新的创作高度，这也是当前古装戏创作的重要成果。

莆仙戏是源于唐、成于宋、盛于明清的古老剧种，至今已有上千年的历史。

对新的实践经验的研究性总结，不但是对既有戏曲理论的应用，而且还是新的戏曲理论建设的重要组成部分。

作为唱腔婉转优美，长于抒情，乡土气息浓厚的传统地方戏，全新创作的黄梅戏《邓稼先》在塑造当代中国英雄上作出了精心努力。

现在不仅是一个剧种的盛世，更是一个国家的盛世。只有在国家最繁荣富强的时候，文化发展才是最美好的。

“从唱戏来说，术业有专攻，学戏得‘专一’。”近日，著名京剧武生演员、中国戏曲学院教授周龙在北京接受记者专访。

从“越剧十姐妹”到浙江越剧“小百花”现象等，越剧在与时俱进的发展中，往往以鲜明的代际特点引领风尚。

如今，中国京剧艺术迎来了新机遇，希望年轻的京剧演员们能狠下心吃苦练功，能静下心学戏磨艺。

话剧《信仰的力量》登陆内蒙古民族艺术剧院舞台，穿越200年展现人类伟大的革命导师马克思的一生。

戏剧本质是人与人的交流，身体是戏剧的媒介，戏剧是思想的载体。

《长坂坡·汉津口》这出戏本身的艺术价值也不容忽视。现在，笔者仅据自己的一孔之见来谈谈该剧何以称为经典。

4月20日晚，长达三个小时，全程用河南方言演出的大戏《一句顶一万句》，终于在国家大剧院迎来首演。整个演出大气磅礴，厚重感人，不负期待。

胡文阁表示，为京剧的发展做出重要贡献的男旦艺术面临传承困难。