引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

第四届老舍戏剧节推出了“在现场”和“现场放映”多场主题活动，为观众们打造多元的戏剧感受方式，以触手可及的艺术温暖让观众身临其境感受戏剧之美。

多样的题材，不同的题旨，一起汇聚到一个大的主题——在中华民族伟大复兴的进程中，展现出历史与社会发展要求相通的时代潮流，文艺与人民群众期待相应的精神面貌。

作为资源丰富的戏曲大省，广东戏曲艺术在长效的生态积累中，夯实艺术定力，不断地显示着行走在艺术高峰的实力。

张火丁以程派艺术演绎梅派经典《霸王别姬》，是一次既“各美其美”、又“美美与共”的守正创新的成功艺术实践，我为之叫好！

在媒介变革与文化多元化发展的趋势下，保护与传承戏曲的任务显得越发紧迫，亟须我们从新时代的视角，思考戏曲传承发展的境遇与机遇，重组戏曲文化生态价值序列。

《作家在地狱》凭着当代的视角，凭着年轻的锐气，为革命历史题材的创作打开了一个貌似微小、实则宽阔的突破口，从而接通了历史和当代。

徽班如何形成的？徽班进京有着怎样的历史渊源？研究徽班及徽班进京对新时代的戏曲传承和发展有着怎样的意义和价值？

在“2020年中国小剧场戏曲展演”中，一批不拘于传统表演程式的佳作集体亮相，刷新观众对戏曲舞台理解的同时，不断延伸拓展着戏曲艺术的表达边界。

话剧《逆行》采用主线人物与碎片化人物点面结合的全景式讲述，为观众再现了一座烟火气十足的武汉城。

《谷家大事》却另辟蹊径，既写活了百姓故事，又巧妙将家国情怀融入其中，驾轻就熟，以小见大，举重若轻，将一位舍小家、为大家、保国家的农民企业家形象生动地展现在戏曲舞台上。

如今出于圈粉的需要，戏曲也应充分发挥和利用明星效应的作用。

戏曲艺术薪火相传，既要十分重视经典剧目的传承传播、戏曲表现技法的代际传承，还必须致力于符合戏曲艺术规律的新剧目创作

上海越剧院最新创排的现代戏《山海情深》以脱贫攻坚为题材，寻找越剧与当代题材的契合点，开掘角度独特新颖，兼具哲理思考与深情表达，入选上海市“建党百年”“全面小康”主题首批重点文艺创作项目，是中国上海国际艺术节委约剧目。

话剧《今夜星辰》围绕“两弹一星”元勋郭永怀及妻子李佩的生平事迹，讲述了两人深厚的家国情怀，歌颂了老一辈科学家爱国奉献、求实创新、团结协作、培育人才的精神。深入挖掘了中国科技强国建设背后的精神逻辑，为科学家精神的艺术表达提供了新经验。

话剧《因为有你》以其对情感和精神世界的有力开掘、人物关系和戏剧性场面的匠心布局、叙事节奏和二度呈现上的精准把控，受到了业内专家和观众的好评，为抗疫题材作品的探讨提供了一个很好的切口。

对生存之关怀、对命运之思考、对心灵世界之探索，构成了曹禺剧作的深层内涵

如何激活传统，如何表现时代，无疑是戏剧创作永恒的两个关键性问题，而《新刘三姐》的成功正是在这些方面，给予我们诸多重要启示。

中国戏曲学院建校70周年守正创新大会30日在京举行，连同四个月内开展的线上线下展播、主题展览、学术研讨会等系列活动，共同庆祝这所我国唯一独立建制培养戏曲艺术高级专门人才院校的70周年诞辰。

由南京市越剧团演出的越剧《凤凰台》，把诗与爱、浪漫与潇洒、自由与永恒，在盛唐的笙箫里，在安史之乱的背景下，完美发酵，有机融合。戏剧情节又严谨得好像是历史上真的发生过，看后令人感叹唏嘘。

作为一台守正创新的诗韵越剧，《凤凰台》的人心、诗意、爱情的审美表达，是可圈可点的。