引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

陈危冰不断描绘的这种田园，不仅有沈周、文徵明、仇英、董其昌等明清文人对隐逸田园生活的向往，而且这种田园景致所象征的生活方式也成为现代社会的精神家园。

用中国理论解读中国实践，使中国美术新的创造通过美术评论和理论研究产生更大的社会文化意义。

这一年，以脱贫攻坚、抗击新冠肺炎疫情、城市新风貌、迎接冬奥等为主题的美术创作与展览以及相关调研写生与学术论坛，成为本年度美术创作生态的核心内容。

12月12日，由山东省文化和旅游厅、济南市人民政府主办的“和动力——首届济南国际双年展”在济南启幕。

无论是从展览的生态、研究的现状还是从未来的路径和可能看，工笔画都是最具广阔视野空间和最富创作活力的画科。

需要有多种手段和方法，从各个方面表现水墨的存在，从审美方面唤醒基因中的文化亲情，从而使水墨艺术在绵延数千年之后生生不息。

画家用什么样的修养去看世界，用什么样的视角去看世界，能够看到什么，用什么方法表达，表达到什么程度，同时又在绘画中突破前人和同时代人所未到达的高度，这才是画家们真正要追求和实现的。

为时代立碑，为人民塑像，最重要的是要用我们的真情、真心和真功夫、真艺术来讲好中国故事。

12月2日，史上首个展现唐宋八大家家国情怀和时代风华的展览——“山高水长”唐宋八大家主题文物展在辽宁省博物馆开幕。

如何在今天以造型艺术的方式展现与反思现实，如何在跨学科语境和多元化价值观下，与时俱进地理解文艺创作中现实主义的内涵，如何通过美术作品的呈现，将思考与感受“艺术地”与现实生活相连，成为当下的美术创作者共同面对的课题。

潘鹤的城市雕塑早已融入岭南各地的城市文化血脉中。它们是城市文化最好的诠释，是城市个性和活力的介质，是城市历史背景、地域特色、风土人情的活“名片”。

在今天中国艺术呈现出多维、多元、多样的探索态势面前，如何使20世纪中国美术的重要经验成为今天艺术创新探索的重要资源，这是一个课题。

随着时代的发展，中国水彩粉画还将不断涌现出新的作品，既反映出当代水彩粉画艺术的活力与可能，也折射出鼓励和教育后学的意义。

11月13日，由中共甘肃省委宣传部和中国美术家协会美术理论委员会等主办的中国当代美术理论建设系列专题之“敦煌艺术与20世纪中国美术研讨会”在西北师范大学召开。

日前，在重庆举办的“全国美术高峰论坛”上，美术界的多位专家、学者就新时代中国美术创作态势和美术理论的重大问题展开深入研讨，而会议的聚焦点之一就是在当代跨学科语境和多元价值观下，美术创作如何在创新之中取得平衡与发展，从而推出无愧于时代的精品。

2020年11月27日，由中国美术家协会主办，中国美术家协会美术理论委员会、上海大学上海美术学院承办的“新时代中国美术理论建设系列：青年美术论坛（第二届）”在上海美术学院举行。

由文化和旅游部组织实施的“国家主题性美术创作项目”中，艺术司联合中国美术馆、中国艺术研究院、中国国家画院、中央美术学院、中国美术学院、国防大学军事文化学院等6个单位，实现了出精品、出人才的“双丰收”。近180位中青年参与创作，共完成作品134件。

孙博文在山水画的探索中赋传统绘画以新意，建构了宽广丰厚和具有现代性的笔墨语言，也承载着中华民族的文化精神和美学特征。

中国当代美术理论建设系列专题之“敦煌艺术与20世纪中国美术研讨会”于11月13日在西北师范大学召开。

回到今天中国的这个现场，今天我们看库尔贝与中国现实主义，要看当时库尔贝是如何受到图像的影响提出这样的概念的？而在当下再看他们作品的时候，反思中国油画家能够学到什么，这才是重要的。