引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

艺术不仅能够洞见历史，调动我们的思想和情感，而且也有助于对现实的理解和信心的凝聚。

《人民的艺术———中国革命美术史》作者：尚辉 版次：河北美术出版社2019年9月版　　面对近现代美术史上灿若星河的艺术家、作品与艺坛现

身陷“疫区”，我们有责任有义务，号召全省漫画家们，在做好自己防护的同时，勇敢地拿起“漫画”这个武器打响疫情防控阻击战。

为协助大家度过“无所事事”的宅家时光，笔者建议，不妨读几本书、云看几场展。

真正的艺术家，首先应当是一个大写的人，要把美好与良善传达给世界。

在疫情中，中国美协、中国美术界号召全国美术家和美术工作者拿起画笔共同抗击疫情，发挥着抚慰心灵、见证时代文艺“灵魂工程师”作用。

以传统生肖文化为底蕴的当代创意设计正蓬勃发展，既赋予传统文化以新的生命力，又拓宽了当代设计艺术视野。

本网特别转载一组古今工笔画佳作，梳理古代工笔画的发展历程并结合专家评论文章，从一个切面观照工笔画在漫长的历史演进与时代新变中的种种现象。

未来，我们应充分发挥制度优势，办好全国美展，以艺术的形式塑造国家和民族形象，表现当代中国的建设成就和中国人民的美好生活，绘就新时代的恢弘画卷和崭新篇章，为国家、民族、后代留下更多能够反映这个时代的好作品。

《新辉煌》是饱蘸着新时代中国画家对祖国的热爱和祝福的作品，它是对正义、和平美好愿望的深情呼唤和祈盼，愿更多如交响乐般充满着蓬勃生命的艺术创作能带给我们美好与光明。

山水画，作为中国绘画史上最受尊崇也最具代表的门类，该如何欣赏？又蕴含着怎样的深意？

从民间到宫廷，从乡野到都市；从承载民间信仰功能，到表现民俗生活、满足审美需求，再到成伦理、助教化，由“憎”变“崇”，鼠形象经过图像的形塑真实地反映着不同历史时期、不同阶层人们的现实生活和心理诉求。

澳门的文化遗产保护既要谋求更强劲的内生动能，也要依托更广阔的外在驱动，让澳门的城市精神与历史文化不至湮没于历史，而是焕发出永久的活力。

2019年12月23日，由中国美术馆主办的“新时代之声——全国美术理论研讨会”在中国美术馆学术报告厅举行。

董晓畔的作品保留了淳厚的传统文人情怀，但又清新自然、悟化得宜，并无迂腐之气，观之令人悦目赏心、爽智怡神，观之如空谷幽兰、绝世仙君，蕴古雅之趣、通现世之情，智慧圆融、合璧中西，甚为佳妙。

尚辉认为这就是20世纪的“新美术”——“新的美术样式的产生，并不是新的材料与技巧的新创造，而是一种新的艺术观念与新的审美思想的确立。”

对新中国美术70年发展历程的梳理，不能离开对新中国美术“现代性”特征与内涵的探讨。

“知行合一”对于艺术创造而言，呈现为“读万卷书”与“行万里路”的知行整一，自然造化与主体心源的内在契合。它是中国画学在创作实践层面的观念根源，也是传统绘事理学双证的学术传统。

第十三届全国美展用艺术的形式塑造国家和民族形象，绘就新时代的恢宏画卷和崭新篇章，展览为我们的国家、民族、后代留下了一批能够反映这个时代的精品力作，同时发现了一批优秀的青年人才，为中国美术事业繁荣兴盛、中华文脉的传承发展蓄积了力量。

在这一高原上，应当产生高峰式的文艺巨匠，应当产生像黄宾虹、刘海粟、徐悲鸿、傅抱石、潘天寿一样天才式的人物。