引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

创作者要大量的创作积淀，摒弃私人化、情绪性的元素，把悬疑的发条拧得更紧，把悬疑的弓拉得更满，这样的悬疑剧才能击中观众内心，才会有更大的张力和爆发力。

5G时代的到来，信息传输更加迅速、数据传输更加稳定，人工智能、大数据、虚拟现实等技术正催生出更多文娱形态，丰富人们文化生活的同时，也重塑着文化艺术的生产与传播方式，形成新的文化业态和产业格局。

《故事里的中国》借助全新的舞台设计，用深度访谈和戏剧演绎的方式讲述中国故事、传播中国声音，激活了经典文艺作品承载的民族精神和时代记忆，迸发出新时代的独特生命力，同时也提升了文艺工作者和广大群众的文化自觉和文化自信。

节约粮食是敬畏自然也是敬畏生命、敬畏人类自身，是人类历史以来亘古不变的永恒主题。

9月15日，由北京市文联主办，北京文艺评论家协会、市文联研究部承办的“2020北京文艺评论热点现象研究系列活动之二——推动基层文艺评论工作创新发展”专题研讨会在市文联召开。

袁毅平先生风范长存！

麦家的谍战特情小说，则以本土内生的身份贡献出观察雅俗之辩与雅俗融合的再次机遇。

近些年来，我国文化产业领域对于人工智能等高新科技愈发重视，呈现出文化和科技深度有机融合的发展态势。

近二十年来，为培养新型的高层次木偶皮影艺术人才，上海戏剧学院戏曲学院始终立足教育本体，融合中外优质木偶艺术教育资源，与院团联手办学的同时，将合作领域拓展到整个木偶艺术行业，不仅得到全国各木偶院团、木偶皮影学会的支持，也建立了与国际木偶联会的稳固合作关系。

电影如画卷，是一种高度的美学构成，但其中展开的内容，却又是被掩映在富春江山水皴褶之中的烟火人间，流淌的是生命的无奈与美好。

在第36个教师节到来之际，我们以银幕记忆为观测点，可以发现中国教师形象独特的银幕书写与流变。

深切哀悼中国文艺评论家协会原顾问张世英先生

我们一定要重视审美问题，既要切实加强美育工作的全面开展落实，又要尊重它的专业性，使其从根本上得以更好地改善和提升。

小说和戏曲剧本这两种文学形式，在汪曾祺笔下愈来愈有“你中有我，我中有你”、本质上难以区分的特点。

先驱们用一腔爱国深情和强劲有力的铁笔，在木板上铭刻中华民族抗战记忆的精神家园。

运用理性思维，把握好特殊规律，尤其是把握时机、尺度和效果，能够有效指导抗疫文艺创作。

任何美术创作都必须打上时代的烙印，发出时代的声音；主题性美术创作正是时代发展的必然产物。

数字人文的发展还处于初级阶段，主要表现在信息管理、图书情报档案、历史学领域对各种数字技术的引入，以及人文经典文献的信息化、数字化处理等方面。

我们时代的文学艺术中，“讲故事的人”正全面复兴。海飞就是其中之一，并且是特别有价值的典型。

三十载上海白玉兰戏剧表演艺术奖，是一个典范。它纯白也绚烂，是上海城市文化的美丽标本。