10月18日，李安导演，威尔史密斯主演的电影《双子杀手》在全国正式上映。此前中国首映中，李安用高帧＋3D技术呈现的身临其境的观影体验，让不少观众直言被惊艳到，更用“一部超级3D电影”来形容这种视觉震撼，“动作场面很刺激、很真实，所有的打斗细节都被一览无余，感觉自己就是在电影中。”

不仅眼睛看得“爽”，电影背后蕴藏的李安式情感也同样触动人心。电影中，威尔史密斯饰演的国防情报局特工，准备退休之际意外遭遇一名神秘杀手的追杀，令他没想到的是，这名杀手竟是年轻了20多岁的自己，一场“我与我”的激烈博弈旋即展开。两人看似双胞胎实则更像父子，在救赎与毁灭间不断挣扎，这一大家熟悉的李安东方式情感，也让中国观众格外共鸣满满。

影片上映之际，四大看点率先揭秘，一同解锁李安和他的《双子杀手》。

看点1:

前所未有的视效盛宴

李安引领电影新革命

从影三十年，李安一直尝试各种题材，不断跳出舒适圈寻求新的突破。而这次，他借助高帧＋3D摄制方法完成的动作场面，让以往作为旁观者的观众，首次参与其中，“火花扑面而来，仿佛身处枪林弹雨之中，感觉拳头下一秒就要打到自己脸上”，这种超越以往3D电影，更真实、更清晰，更刺激的酣畅淋漓的视觉体验，被不少人用“超级3D”来形容。
而在视效革命背后，李安身体力行，推动电影产业发展的初心也越发动人，“这种技术更重要的意义，是发现未来的电影将用什么方法讲故事”。对此李安也直抒胸臆，“我想抢夺观众的视线，也想让观众同我一起进入这个美丽新世界。”

看点2:

威尔史密斯分饰两角李安点赞：最具挑战但最好的一次表演

尽管第一次和李安合作，但威尔史密斯其实是李安的资深粉丝，可这次合作不止圆梦，还堪称他30年表演生涯中最具挑战性的一次表演，一人分饰两角，同时饰演中年的和青年的自己。

这在身体和心理上，无疑都是巨大的挑战。身体上，威尔史密斯要尝试各种激烈的动作打戏，每一场戏都要以不同的身份打两遍。心理上，既要演绎成熟无奈中年人一心救赎，单纯脆弱年轻人只想毁灭这两种不同的内心状态，也要承受被年轻的自己揶揄讽刺的压力。这份扒开自己，完全豁出去的敬业态度，也让李安十分感动，“他愿意被折磨折腾，一次次突破极限，我认为这是他最好的一次表演。”

看点3:

“好莱坞最贵男演员”出道李安100%特效大变活人，征服挑剔人眼

电影中的年轻人junior，如果说是威尔史密斯的表演赋予了他灵魂，那么李安就是赋予他真实人类外表的造物者：从骨骼肌肉到皮肤毛发，李安携《阿凡达》、《指环王》特效团队的500多名顶级特效师，耗时两年，从无到有创造了这一视觉奇观。人力物力心力投入之大，也让junior被称为“史上最贵男演员”。

这种细腻逼真到让观众惊呼“察觉不出是花了钱的特效”的视觉奇观，无疑也具有里程碑般的意义，“征服了最挑剔的人眼，冲破了视觉效果最后一道关卡”。而对于李安来说，他也在“逼”自己克服难题的过程中，和热爱电影的自己坦诚相见：“对于电影我很贪心，面对新的挑战，虽然害怕但无法抗拒。”

看点4:

不变的李安东方式情感继续探索父子关系与自我救赎

在此前的采访中，李安表示“《少年派》的时候，我改动了结局，就像青春不会回头，到达终点的时候，我让老虎离开了，很多美国观众不是很理解，但是中国观众很喜欢。”不同于北美观众对电影视效的感叹，中国观众对李安电影中的哲思总是别有一番解读。

这次也不例外，电影中拥有相同DNA的老少威尔史密斯之间，却有父子般的的情感纠葛：中年威尔史密斯为了不让年轻的自己重蹈覆辙，即使被追杀，也在试图用过来人的经验去拯救他的人生。

这不仅是李安自“父亲三部曲”后，从长者视角再对父子关系的全新解读，也是他一贯擅长的东方哲学思维在起作用，在“我与我”的戏剧冲突下，以细腻的人文关怀探讨父子、自我救赎等情感内核。

李安表示，“中国文化是我的基础，虽然我拍了很多英语片，但东方的文化底子很难藏住”，不少影评人也感慨，“这还是一部中国观众才能看懂的好莱坞电影。”